Kuinka suoratoistaa YouTubessa - Aloita loppuun 2020
Olen kuullut paljon kauhutarinoita siitä, kuinka animaatiostudiot eivät kohtele työntekijöitään kovin hyvin (tai vain Japanin yrityskulttuuria yleensä), animoivat animaattoreille köyhyyspalkkoja, ylityöllistävät heitä ja painottavat heitä siihen pisteeseen, että jotkut tekevät itsemurhan ( siihen on jopa sana, jota en muista. Animaattoreita kohdellaan ilmeisesti siellä likana, vaikka suurin osa työstä tulee heiltä. Onko siinä mitään totuutta? Ja jos kyllä, onko olemassa studioita, joissa on hyvät työolot? Puhun pääasiassa palkasta, kohtuullisista työaikatauluista ja hyvistä korvauksista.
ANN: ssa on artikkeli, jonka on kirjoittanut Jennifer Sherman, joka puhuu anime-teollisuuden taloudellisista ja työskentelyolosuhteista. Tarkemmin sanottuna artikkeli puhuu tietystä jaksosta kutsutusta NHK-ohjelmasta Lähikuva Gendai +.
Alla on lainauksia ANN-artikkelista, jossa puhutaan taloudellisista ja työolosuhteista, jotka esitettiin kyseisessä jaksossa,
NHK: n Lähikuva Gendai + -ohjelma lähetti keskiviikkona jakson anime-alan pimeästä puolesta. Jaksossa keskusteltiin alan taloudellisista ongelmista ja paljastettiin animaattoreiden alaosaiset työolot. Anime-ohjaaja Yasuhiro Irie (Fullmetal Alchemist: Brotherhood, Code: Breaker), Toray Corporate Business Research -edustaja Naoki Atsumi ja ilmoittajat Shinichi Taketa ja Izumi Tanaka esiintyivät ohjelmassa.
Jaksossa näytettiin kaavio kasvavista vuosituloista anime-alalla. Pienet keltaiset palkit edustavat sitä osaa, jonka anime-studiot saavat. Koska tuotantokomiteoilla on IP-lisenssit, sekä kauppa- ja jakeluoikeudet, anime-tuotannosta saatavat voitot eivät pääse studioihin.
30 minuutin työ vaatii yli 3000 kuvitusta. Animaattorit saavat keskimäärin 200 jeniä (2 dollaria) per kuva ja voivat tuottaa enintään 20 sivua päivässä. Siksi he voivat odottaa ansaitsevansa vain noin 100 000 jeniä (911 dollaria) kuukaudessa.
Japan Animation Creators Association (JAniCA) ilmoitti vuonna 2015, että animaattorit tekivät keskimäärin 11 työtuntia päivässä, ja heillä oli vain neljä vapaapäivää kuukaudessa.
Animaattori, joka jätti työpaikkansa työhön liittyvän masennuksen vuoksi, piti ylitöitä. Hän kertoi saavansa 100 ylituntia yhdessä kuukaudessa. Alla olevasta kuvasta näkyy, että animaattori aloitti työnsä 22. toukokuuta klo 11.30 ja päättyi 23. toukokuuta klo 5.10.
Production I.G: n perustaja, toimitusjohtaja ja toimitusjohtaja Mitsuhisa Ishikawa huomautti, että anime-teollisuudelta puuttuu ihmisiä, joilla on liiketoimintaosaamista, jotta järjestelmä voisi menestyksekkäästi ansaita rahaa.
20-vuotias veteraanianime-tekninen johtaja Taiki Nishimura kertoi toukokuussa, että hänen kuukausitulonsa ovat 100 000 jeniä (noin 900 dollaria) jokaisesta animista, jonka parissa hän työskentelee. Hän sanoi haluavansa keskittyä yhteen animeihin kerrallaan, mutta hänen on työskenneltävä kahdessa televisio-animessa saadakseen tarpeeksi tuloja.
JAniCA ilmoitti vuonna 2015, että 759 sen tutkimaa animaattoria ansaitsi Japanissa vuonna 2013 keskimäärin 3,3283 miljoonaa jeniä (noin 27 689 dollaria).
Mielenkiintoinen asia, joka on pantava merkille artikkelista, on seuraava:
Ohjelma esitteli Polygon Picturesin parempana toimivana studiona. 3D-animaatioon keskittyvä studio sammuttaa valonsa klo 22.00. kannustaa työntekijöitä menemään kotiin.
On myös toinen artikkeli Brian Ashcraft, alkaen Kotaku, joka sisältää haastattelun Thomas Romain, ranskalainen animaattori, ja hänen kokemuksensa työskennellä Japanissa.
Alla on lainauksia siitä artikkelista, jonka ajattelin olevan hyödyllinen. Huomaa, että olen myös tuonut esiin ne, jotka ovat merkityksellisiä auttaa sinua vastaamaan kysymykseesi.
Mitä neuvoja ihmisille, jotka haluavat työskennellä animeissa Japanissa?
Ensimmäinen neuvo, jonka annan ihmisille, on: oppia japania. Valitettavasti japanilaisen tuotantohenkilöstön löytäminen, joka ymmärtää englantia, on hyvin harvinaista. Sinua ei palkataan, jos et voi kommunikoida heidän kanssaan, joten jos haluat mennä elämään Japaniin, sinun on tehtävä vaivaa oppia kieltä.
Toinen neuvo on, että mitä nopeammin aloitat, sitä parempi. Japanilaiset studiot palkkaavat mieluummin nuoria ja kokemattomia ihmisiä. Sinulla ei tarvitse olla maisterin tutkinto animaatiosta; pari vuotta taiteellista peruskoulutusta riittää aloittamaan nuorempi animaattori. Mutta seurauksena on, että palkka on hyvin pieni. On parempi pitää tätä jaksoa pitkänä harjoitteluna, jonka aikana senpai opettaa sinua työskentellessäsi käynnissä olevissa tuotannoissa. On hyvä olla tietoinen siitä, että piirustustaitoa ei vaadita toimiakseen tällä alalla. Voit työskennellä esimerkiksi tuotantoavustajana, toimittajana tai säveltäjänä. Mikään näistä töistä ei vaadi taitoa piirtää, vaikka haluatkin tulla johtajaksi. Paljon animeohjaajia aloitti tuotantoavustajina eivätkä koskaan käy taidekouluissa.
Kolmas neuvo on olla tyhjien taskujen kanssa. Et ansaitse tarpeeksi ansaitsemiseksi siitä, ennen kuin sinusta tulee tarpeeksi hyvä. Tämä voi viedä muutaman vuoden.
Mikä yllätti sinut anime-elokuvien tekemisestä Japanissa?
Olin yllättynyt siitä, kuinka nöyrä koko studion animehenkilöstö oli ja kuinka kauhistuttavia heidän elinolonsa olivat verrattuna länsimaisten animaatioteollisuuden tilanteisiin. Lyhyesti sanottuna rahat eivät pääse takaisin animaattoreille (ja muille työntekijöille) - he ovat köyhiä. Suurin osa heistä viettää suurimman osan elämästään istuessaan työpöydällään ja on naimattomia, koska heillä ei ole joko tarpeeksi aikaa tai ei tarpeeksi rahaa perheen rakentamiseen. Jotkut heistä ovat myös erittäin ujo, kuten he eivät voi edes vastata sinulle, kun sanot hei. Se voi olla aluksi häiritsevä.
Mutta ihmiset ovat erittäin ystävällisiä ja kiinnostuneita siitä, että heidän joukossaan on ulkomaalaisia, jotka haluavat elää samanlaista elämää. Suurin osa heistä ei ymmärrä, miksi haluamme työskennellä animessa, koska he ovat tietoisia siitä, että se on erittäin vaikea työ, jossa on matala palkka ja paljon (maksamatonta) ylityötä. Meille anime on jännittävä, koska se on eksoottinen, mutta heille se vain toimii tavalliseen tapaan. En usko, että he voivat todella ymmärtää tunnettamme Japanissa työskentelevinä ulkomaalaisina, elleivät he ole kokeneet itse Japanin ulkopuolella asumista tai edes ajoittain matkustaneet ulkomaille, mitä useimmat heistä eivät koskaan tehneet, koska heillä ei ole varaa siihen.
Olin myös yllättynyt huomatessani, että kaikki japanilaiset animaattorit eivät olleet neroja. Koska vain mestariteoksia, kuten Ghibli-elokuvia tai sarjoja, kuten Cowboy Bebop, julkaistiin Ranskassa ennen kuin menin Japaniin, ajattelin, että jokainen japanilainen animaattori voisi piirtää kuin jumala. Olin väärässä. On animaatiojumalia, kuten Toshiyuki Inoue, mutta on myös paljon matalan tason animaattoreita, jotka voivat selviytyä vain tällä alalla, koska tuotetaan liian monta esitystä ja epätoivoisesti henkilökuntaa etsivillä studioilla ei ole muuta vaihtoehtoa kuin tarjota heille työpaikkoja.
Hyvä asia on, että jos et ole liian huono ja sinulla on hyvä työetiikka, et koskaan ole työtön.
Mikä on anime-alalla vaikeinta?
Ehdottomasti suuri määrä työtä, jota on käsiteltävä lyhyessä ajassa. Olin yllättynyt siitä, kuinka lyhyet tuotantoaikataulut ovat ja kuinka niukat tiimit ovat taiteilijoiden puutteen takia. Studiot ovat auki 24/7, ja ihmiset työskentelevät myös lomalla suurimman osan ajasta. Saat sähköposteja yöllä. On täysin normaalia pitää kokouksia yöllä tai viikonloppuisin. Sinun on todella oltava valmis työskentelemään kovasti, saavuttaaksesi saman sitoutumisasteen kuin japanilainen työtoverisi, muuten on riski, että he eivät hyväksy sinua yhtenä heistä.
Olin yllättynyt tuotannon ihmeiden lukumäärästä. Japanilaisilla on kyky saavuttaa mahdottomat tehtävät hyvin nopeasti, vain silloin, kun heillä ei ole muita vaihtoehtoja. Vaikka olisi järkevämpää kieltäytyä näistä ehdoista, kaikki noudattavat sitä. Näin se toimii koko ajan. Mikään ei liiku alkuperäisen suunnittelun mukaisesti. Vasta kun kaikki ajattelevat, ettei aikaa ole jäljellä, että projekti ei koskaan valmistu ajoissa, tuotanto nopeutuu. Ihmiset työskentelevät päivin ja öin tuhlaamatta yhden minuutin viimeiseen sekuntiin saakka. Kun katsot elokuvaa sen julkaisupäivänä tai katsot animeja televisiossa, ihmiset työskentelivät sen parissa vielä muutama päivä sitten tai jopa muutama tunti sitten. Joskus se ei ole edes valmis, ja piirustukset on kiillotettu DVD / Blu-ray-julkaisua varten.
Mitä teollisuuden kauhutarinoita olet kuullut?
Se ei ole vain se, että olen kuullut kauhutarinoita, olen nähnyt ne. Pohjimmiltaan suurin osa ihmisistä on ylityöllistettyjä. Ongelmana on, että perinteisellä japanilaisella tavalla käyttäytyä yhteiskunnassa ihmiset yleensä sanovat kyllä, kun heitä pyydetään työskentelemään mahdottomissa olosuhteissa. Studion ja projektiryhmän vuoksi he tekevät mahdotonta, jopa viipyvät useita päiviä studiossa peräkkäin ja asettavat siten oman terveytensä vaaralle. Olen nähnyt ihmisten menevän kotiin vain kerran viikossa tai työskentelevän 35 tuntia peräkkäin. Olen tavannut jopa animaatio-ohjaajan, joka oli menossa kotiin vain kerran vuodessa vanhempiensa luokse. Hän ei vuokrannut asuntoa. Hän asui studiossa ja käytti yleistä kylpyhuonetta ja mangakahviloita levätä aika ajoin. Naimisissa oleva pariskunta, ohjaaja ja hänen vaimonsa hahmosuunnittelija, leiriytyivät studion nurkkaan nukkumalla makuupusseissa, kunnes tuotanto oli valmis. Jotkut ihmiset eivät myöskään anna itselleen tauon, vaikka he olisivatkin sairaita, koska he eivät halua käyttää pientä palkkaansa terveydenhoitoon.
Animaattoreiden elinajanodote ei ole kovin vanha. Olen nähnyt ihmisten menevän työssä. Pahinta on ollut ihmisillä, jotka kuolevat karoshista (ylityön aiheuttama kuolema). Yksi kollegoistani kuoli aivohalvaukseen 10 vuotta sitten, kun hän työskenteli eri studiossa (useissa yrityksissä kerralla työskentelevä henkilöstö on melko yleistä). Myös toinen tuskin toipui vakavasta aivohalvauksesta. Viime aikoina olen kuullut animaattorin kuolemasta, joka työskenteli melko kuuluisassa esityksessä toisessa studiossa, mutta kaikki pitivät sen salassa, luultavasti ei vahingoittamaan yritystä.
Näin ollen ihmiset ovat hyvin ystävällisiä toisilleen, koska pohjimmiltaan kaikki tietävät kokevansa enemmän tai vähemmän samoja erittäin vaikeita olosuhteita. Ihmisillä on sama kohtalo, he työskentelevät tällä kauhealla alalla, mutta tekevät työtä, jota he rakastavat syvästi. Työkokoukset ovat hauskoja. Nauramme paljon ja nautimme animeen luomisesta.
Tutkimukseni perusteella voin sanoa jonkin verran, että todennäköisesti on vain joitain studioita, joilla on hiukan paremmat työolot kuin muilla studioilla. Mutta kaiken kaikkiaan mielestäni useimmilla studioilla on huonompi kunto ja joissakin jopa huonompi.
0Kioton animaatio on anime-tuotannon kultastandardi työntekijöiden hoidoissa.
Ensinnäkin he rahoittavat ja hallitsevat projektinsa kokonaisuudessaan sen sijaan, että sopisivat vain julkaisijan kanssa. Tämä on iso uhkapeli heidän puolestaan, mutta se on jatkuvasti kannattanut. "Huonosti myyvä" Kioton animaatioesitys, kuten Nichijou, myy edelleen tarpeeksi (lähes 8 000 yksikköä volyymikohtaista myyntiä) saadakseen useimmat studiot kateellisiksi, ja heidän osumansa rikkovat 50 000 kappaletta / volyymi.
Sitten koko henkilöstö on palkattu. Animaattoreita kannustetaan käyttämään aikaa laatutyön tekemiseen, koska heille ei makseta leikkausta.
Myös aikabudjetti on pidempi kuin useimmat. He aloittavat usein tuotantovuoden, joten et näe puolivalmiita jaksoja tai viivästyksiä anime-kauden aikana. Violet Evergarden oli tuotannossa melkein vuoden, kun taas jotkut studiot työskentelevät edelleen jakson parissa, kun se lähetetään.
Lopuksi he todella sijoittavat kykyihinsä. KyoAniilla on taidekoulu uusille animaattoreille, ja he palkkaavat jokaisen luokan parhaat studioon. He perustivat myös kirjallisuuspalkinnon uusien nuorten kirjoittajien mainostamiseksi ja tarinan muodostamiseksi. Tämä oli Soundin alkuperä! Euphonium, uusi Kioton animaatio, jota mainostettiin.
Studio SHAFT se on toinen studio, joka näyttää hyvältä työskennellä. He palkkaavat jatkuvasti saman kyvyn. Suurin osa samoista keskeisistä animaattoreista ja animaatiojohtajista on ollut toiminnassa vuodesta 2004. Taiteellisesti he ovat hyvin vapautunut studio, ja jopa nuorempi henkilökunta saa juosta ideoidensa kanssa. SHAFTin kääntöpuoli on hullu työaikataulu. Heillä on niin paljon projekteja, ja heillä on usein sama henkilökunta. On melkein perinne olla tekemättä asioita ajoissa. He ovat toinen studio, kuten Kyoto Animation, joka on investoinut pysyvän sisäisen tuotantokapasiteetin luomiseen omistetun Digital @ SHAFT -divisioonan kanssa, joka tekee sekä talon sisäisiä digitaalisia sävellyksiä että tekee sopimuksia kaikesta Gundamista Sword Art Online -elokuvaan. .
MUOKKAA: Tässä on englanninkielinen linkki Kyoto Animationin yritysfilosofiasivulle.
3- Linkki vastausten varmuuskopiointiin ...
- Lisätty linkki Kyoto Animationin englanninkieliselle verkkosivustolle, joka vahvistaa kaiken, mitä sanoin heistä. SHAFTista sanoimieni tavaroiden suhteen sain melko paljon tietoa Kizumonogatari- ja Madoka Magica -tuotantomerkinnöistä, mutta en usko, että ne ovat vapaasti saatavilla mistään tai edes käännetty Aniplexin joidenkin tuontituotteiden kanssa tekemien käännösten ulkopuolella. kuten heidän julkaisemansa Rebellion Story -tapahtuman japanilaisen version.
- @ user5516 harkitse lähteen mainitsemista myös vastauksessa, ei vain kommentissa.
