Onko Yamato 2199 -taistelulaivalla ja alkuperäisellä sarjalla merkittäviä eroja?

Santana Blocc Compton Crip OG Sag -puhelut Nipsey Hussle Rollin 60-luvun kahdeksan tarjottimen jengi - osa 8 haastattelu

Suurimmaksi osaksi Space Battleship Yamato 2199: n ja 70-luvun puolivälistä peräisin olevan alkuperäisen TV-sarjan välinen tarina näytti kulkevan samaa kurssia. On kulunut vuosikymmeniä siitä lähtien, kun olen nähnyt alkuperäisen sarjan, onko näiden kahden välillä tarinan uudelleenkirjoittamisessa suuria eroja?

Animaatiota on tietenkin parannettu paljon vuonna 2199, ja suurin osa hahmoista näyttää melko samanlaisilta kuin 1970-luvun kollegansa.

Kysymys on petollisen yksinkertainen, ansaitsee perusteellisen vastauksen. Jatka lukemista...

Yamato 2199 ei ole alkuperäisen orjainen uusintatoisto eikä "uudelleenkäynnistys" tai "uudelleenkuvittelu" vanhempien ohjelmien tyypillisten TV-ohjelmien ja elokuvien paluissa. Sen sijaan sitä voidaan parhaiten kuvata modernin aikakauden sarjan huolellisen, jopa rakastavan jälleenrakennuksen avulla. Jopa musiikin on säveltänyt Akira Miyagawa, alkuperäisen säveltäjän Hiroshi Miyagawan poika - joka antaa käsityksen sarjan omaksumasta jatkuvuuden tunteesta. (Ja mielenkiintoista on, että nuorempi Miyagawa toi tulokset uudelleen muistiinpanoksi korvalla nauhoituksista, koska alkuperäinen nuotti on kadonnut.)

Yritän välttää merkittäviä spoilereita ...

Kaikki tutut hahmot ovat läsnä, monia uusia on lisätty ja pieniä hahmoja määritelty uudelleen ja monissa tapauksissa täsmennetty paljon yksityiskohtaisemmin.

Sukupuolen taipumista ei todellakaan ole. Yksi hävittäjälentäjä, joka oli pohjimmiltaan sekoitettu kahdesta eri hahmosta alkuperäisten kahden sarjan aikana sattumanvaraisen editoinnin takia ja kirjoittaa uudelleen tv-sarjoista elokuviin (tosin eri tavoin Japanissa ja amerikkalaisessa uudelleenjulkaisussa) ) on yhdistetty kahteen eri yksilöön, joista toinen on nainen. Se on noin sen laajuus.

Talan / Mastersonin Garmillan / Gamilas / Gamilon-näyttelijöiden joukossa on myös uudelleenkäsittely / uudelleenkäsittely kahdeksi yksittäiseksi, toisiinsa liittyväksi hahmoksi, mikä eliminoi satunnaiset kuka-kuka keskustelee siellä.

Kodain (Wildstar) ja Shiman (Venture) luonnehdinnoissa on hienovarainen työ, joka tasapainottaa heidän luonnettaan paremmin. Shima on aggressiivisempi, Kodai itsetarkempi alusta alkaen. Sen avulla molemmat hahmot voivat pelata laajempaa motivaatiota ja reaktioita, parempaan suuntaan - ne ovat nyt moniulotteisia hahmoja, vähemmän sarjakuvamainen.

Yuki (Nova) on hahmosta paljon monimutkaisempi kuin ennen. Hänen ja Kodain välillä kukkiva romantiikka alkaa paljon rockeremmalla tavalla, mutta hahmojen toistensa löytöt ovat myös tehokkaampia kuin yksinkertainen poika-saa-tyttö -tarina.

Mamoru Kodain (Alex Wildstarin) marttyyrirooli on edelleen olemassa, edelleen syvä emotionaalinen motivaatio veljelleen, ja hänet viedään myös useita askelia pidemmälle.

Kapteeni Okita (Avatar) on edelleen vankka, itsetarkasteltava aluksen kapteeni, jota edelleen motivoi syvä suru ja menetys, jota sävyttää vääjäämätön toivo ja päättäväisyys. Hänen rohkea taktinen taitonsa toimii vieläkin paremmin kuin ennen; hän on laillisesti laivan "Old Man" kapteeni kaikin tavoin.

Mielenkiintoista on, että muutama Comet Empire -tarinakaaren hahmo esiintyy täällä. Jos uusi sarja etenee, sille on jo asetettu muutama ankkuri.

Konfliktin molemmille puolille on lisätty aivan uusia hahmoja, monet naiset, lisäämään syvyyttä ja kaivamaan alkuperäisen miehen hallitsemaan uraan shonen alkuperäisen sarjan anime-tyyli. On myös lisäksi Iscandaran, naaras, kuten kaikki muutkin ovat olleet - Isacandar on edelleen kuoleva rotu.

Garmillaneita (viimeisimmän käännöksen mukaan) käsitellään paljon yksityiskohtaisemmin. He eivät ole pahvista leikattuja pahiksia, kuten Dessler / Desslok. He ylläpitävät edelleen toisen maailmansodan aikakauden natsien sävyjä, vaikka ne onkin esitetty rikkaammalla, moniulotteisella tyylillä. Niiden motiiveilla on syitä, poliittisia ja muita. Itse asiassa Garmillanin osajoukot syvenevät sisäisiin valtataisteluihin, kunniakysymyksiin sekä oikeisiin ja vääriin kysymyksiin sekä pääkertomuksen ajaviin konflikteihin. Desslerin ylpeyttä ja napreja tutkitaan syvällisemmin - ja näemme jopa (äärimmäisen) ohikiitäviä epäilyn hetkiä itsetutkistelussa - mikä tekee hänestä aivan yhtä kiehtovan kuin koskaan ja uudella oivalluksella. Muista Garmillaneista tulee itsessään mielenkiintoisia hahmoja.Heidän joukossaan on vielä muutama haukkuva laki ja ylpeä idiootti, mutta he palvelevat juoni hyvin.

Tällä kertaa maapallon voimat eivät ole 100% oikeassa. Maapallon poliittiset ryhmittymät ovat olemassa, ja ne ovat vaikuttaneet Garmillanin konfliktiin. Tällä kertaa harmaan sävyjä on jopa Yamaton miehistön joukossa, mikä lisää erittäin hyviä itsetestauksen ja lunastuksen osia.

Yli kaarevat teemat ovat runsaasti ja monimutkaisempia. Oikean / väärän, sorron / vastarinnan, kaksoismaailmojen Garmillas / Iscandar, jopa Yukin (Novan) virheellinen identiteetti tietylle Iscandaranille, kudotaan kertomuksen läpi tavoilla, jotka lisäävät syvyyttä ja itsetarkastelua, josta alkuperäisessä sarjassa tuskin vihjattiin.

Suuren sotilaallisen voiman käyttöön liittyvässä kysymyksessä on myös syvä, taustalla oleva ja hyvin japanilainen teema. Toisen maailmansodan haamu on syvällä uudessa sarjassa, ja sitä tutkitaan harkiten. Yamaton käynnistämisen ja paluun päivämäärät pyörivät Pearl Harborin vuosipäivän ympärillä. Yamato laukaisee, salaa aseistettuna rauhallisella Iscandaran-tekniikalla (Wave Motion -moottori), josta on tullut galaksin tehokkain ase - Wave Motion Gun. Se, kuinka Yamaton miehistö käyttää tätä voimaa, johtaa sekä häikäilemättömään itsetutkisteluun kapteenin ja miehistön että Iscandarin Starshan kanssa. Sekä maapallon että Garmillan peiteltyjen hyökkäysten kunnia - tai sen puute - välttämättömyys ja rohkeus toistetaan ja tutkitaan molempien osapuolten henkisesti etsimällä paljon. Molempien osapuolten taistelijat kohtaavat toisinaan odottamattomasti, ja heidän on sovittava omien motivaatioidensa ja jopa samankaltaisuuksiensa kanssa. Nämä kohtaukset pelataan hämmästyttävän räikeästi filosofisella sävyllä.

Tarina on selkeästi yritetty perustaa aiempaa parempaan tieteeseen heikentämättä alkuperäisiä käsitteitä. Joissakin tapauksissa alkuperäiset teoriat, joita alkuperäinen soitti, ovat yksinkertaisesti edenneet, ja uusi tarina hyödyntää. Siellä on puhtaampi esitys siitä, kuinka uusi Yamato on todella uusi alus, joka on rakennettu vanhan rungon sisälle - vaikka kaikkialla näemme yksityiskohdat vanhasta aluksesta (kuten toisen maailmansodan aikaisen rakentajan kilpi sisätilojen panssarihameessa) aseen torni), jotka on säilytetty, antaen realistisen käsityksen historiasta ja laivanrakentajien perinteestä.

Esimerkkejä deus ex machina originaalin keskeisille juoni-pisteille tehdyt pelit pelataan huolellisesti kaikella ihmeellä kuin ennen - mutta - loppujen lopuksi heillä kaikilla on selitys, tieteellinen ja hengellinen. Tapa, jolla näitä kriittisiä kohtauksia käsitellään, on usein hämmästyttävän filosofinen ja elokuvallisesti mestarillinen. Tarinankerrontatekniikka karkottaa kaikki taustalla olevat heikkoudet alkuperäisissä juonissa ja lisää sen sijaan ihmetyksen tunnetta, joka vangitsee alkuperäisen vaikutuksen uudestaan modernille yleisölle. Pelkästään tämä tekee sarjan katsomisen arvoiseksi.

Tietyt keskeiset kohtaukset toistetaan lähes täsmälleen samalla tavalla kuin alkuperäiset tai niitä parannetaan, jos se on mahdollista. Esimerkiksi kapteeni Okitan (Avatar) kuolema käsikirjoitetaan ja ajoitetaan käytännöllisesti katsoen kehykseltä alkuperäiselle - vaikutusta ei yksinkertaisesti voida parantaa. Toisia, kuten Yamaton räjähdys maasta, sekä kiristetään että niihin lisätään yksityiskohtia. Rainbow Galaxy -taistelu on täydennetty entistä yksityiskohtaisemmin Garmillan-kantorakettien laukaisuista - kuvaten ne tarkoituksella kaikilla yksityiskohdilla todellisesta kannen laukaisusta, kannen miehistön signaaleilla, katapulttioperaatioilla ja ohjaajien merkkivaloilla - kaikki aja kotiin, kuinka "vihollinen" ei ole niin erilainen kuin "me".

Jos valituksia tehdään lainkaan, on luultavasti mahdollista, että vastuton fanipalvelu olisi voitu vähentää. Mutta - alkuperäiset eivät olleet ilman sitä, ja sille on olemassa eräänlainen perinne. Ja joissakin tapauksissa sitä käytetään hyvään vaikutukseen dramaattisten jännitteiden hajottamiseksi siellä, missä mikä tahansa muu koominen helpotus olisi ollut heikko tai pakotettu. Toisin sanoen ihmisistä tulee ihmisiä ... huolimatta elämän tai kuoleman olosuhteista. Joten jopa fanipalvelu onnistuu työntämään tiensä niin syvälle tarinan läpi kulkevaan kaksinaisuuteen. Annan sille passin tällä kertaa ...

Kaikki kaikessa, Yamato 2199 onnistuu loistavasti modernina päivityksenä, joka ei vähennä alkuperäistä, mutta pysyy kuitenkin omana lopullisena tulkintana. Tämä on todella arvoinen Avaruustaistelulaiva Yamato sarja, joka ansaitsee nimen kantamisen. Itse asiassa se menee niin pitkälle ja menee niin hyvin, että se käytännössä määrittelee miten uusintaversio tulisi tehdä suhteessa mihin tahansa elokuvaan tai sarjaan, animeen tai muuhun. Se on niin hyvä, hätkähdyttävän, tasainen.